【具象音樂】 MusiqueConcrète
【辭書名稱】教育大辭書
從廣義上說,具象音樂是屬於電子音樂的一種現代音樂,但是具象音樂同時也不同於一切過往其他的音樂。
因為具象音樂的發展是從錄音發明後才開始的。
在錄音技術發明之前,所有的音樂都是由樂器所製造出來的,所以這些音樂是人工的,而非自然的。
但是在錄音技術發明後,自然界的聲音包括風雨聲、鳥叫聲、蟲鳴聲等及人類日常生活中的各種聲響如火車聲、汽笛聲、機器聲等,都可能經過錄音技術而保存下來,成為音樂家創作的素材。
具象音樂即是運用錄音技術於音樂創作上的二十世紀新型態的音樂,透過錄音技術中的剪輯、倒轉、改變轉速等技巧,具象音樂重現了不可能經由樂器表現的聲響。
從具象音樂的發展來看,在二十世紀初期時,義大利作曲家雷史碧基(O.Respighi,1879~1936)就在他的作品〔羅馬之松〕中加入夜鶯聲音的錄音,這是錄音技術加入音樂創作的最早紀錄。
但是「具象音樂」一詞的創用,在一九四八年法國錄音師謝弗爾(P.Schaeffer,1910~)開始從事具象音樂的研究時,才正式出現於音樂史上。
此後,雖然具象音樂能否成為純粹的音樂一直成為爭論的問題,但是亦有不少的音樂家投入具象音樂的創作中。
除了謝弗爾之外,梅湘(O.Messiaen,1908~1991)與布列茲(P.Boulez,1925~)是創作具象音樂的兩位大師,梅湘的具象音樂中以〔音色-綿延〕(Timbres-Durees)最為著名,而布列茲的具象音樂作品則以〔練習曲I、II〕為代表。
轉自:http://edic.nict.gov.tw/cgi-bin/tudic/gsweb.cgi?o=ddictionary
|