【無調性音樂】

豐碩

【無調性音樂】

 

Atonality

 

【辭書名稱】舞蹈辭典

 

【類別】：舞蹈與人文

 

音樂名詞。

 

與調性音樂相對立，這種音樂出現於二十世紀初期，它摒棄傳統調性音樂使用的緊張與解決「屬音與主音和聲」關係，不以大、小調來限制和弦的選擇與進行。

 

建立無調性音樂的先驅者荀貝格（A.Schönberg,1874-1951），他的目的是解放和聲，主張音階中十二個半音都能獨立及自由地運用，消除不協和音必須要解決的觀念。

 

從歷史的觀點來看，無調性音樂的觀念其實是沿著西方傳統逐漸發展成形的。

 

十八世紀早期的作曲家，已開始利用連續轉調或半音暫時掛留的技巧，來造成調性暫時不穩之感覺效果，巴赫（J.S.Bach,1685-1750）的《半音幻想曲》（ChromaticFantasy）便是一例。

 

後來華格納（R.Wagner,1813-1883）更進一步把這種技巧發展到極至。

 

到了德布西（C.Debussy,1862-1918）時，他建立獨樹一格的印象派音樂。

 

利用三全音及全音階造成不穩定的和弦及音樂色澤效果。

 

這些都可以看成是無調性音樂出現之前兆。

 

荀貝格是第一位正式提出及有系統發展無調性音樂理論之作曲家，他早期的無調性音樂作品，大量使用半音階及厚密的音程配置，完全脫離古典的和聲理論與規則，1921-1923年他建立十二音列──系列音樂理論與技巧（Twelve-ToneSerialTechnique）。

 

無調性音樂的高潮是在1960-1970年間，其後熱潮漸退，荀貝格的傳人貝爾格（A.Berg,1885-1935）實驗了無調性與調性音樂的混合應用，擴大半音系統的範圍及應用，Pantonality就是指這種作曲法。

 

 

轉自:http://edic.nict.gov.tw/cgi-bin/tudic/gsweb.cgi?o=ddictionary