【卡波艾拉舞】

豐碩

【卡波艾拉舞】

 

Capoeira

 

【辭書名稱】舞蹈辭典

 

【類別】：世界舞蹈

 

卡波艾拉舞是巴西一種武術形式的舞蹈，使非洲黑奴能在舞蹈的掩飾下，練習自衛與戰鬥技巧。

 

這種舞施行於巴伊亞省（Bahia）呈現兩種風格，分別由兩個不同非洲族群──安哥拉的班圖人（BantufromAngola）以及奈及利亞的約魯巴人（YorubafromNigeria）所發展出來。

 

安哥拉卡波艾拉舞（CapoeiraAngola）的伴奏樂器是貝林堡（berimbau，以葫蘆及單弦琴弓做成），當警察出現時，彈奏者可以改變樂器發出的聲音來警告卡波艾拉舞者。

 

直到現在，樂手仍可藉著設定與改變節奏的形式來掌控舞蹈動作。

 

在跳安哥拉卡波艾拉舞時，身體低沉而蜷曲，舞者將體重放在單手或雙手以及雙腳上。

 

安哥拉風格的卡波艾拉舞充滿了對大地禮拜的舞姿，舞蹈動作流暢地配合著音樂，隨著貝林保琴奏出的反覆曲調而即興起舞。

 

其他的敲打樂手及旁觀者，唱著傳統的卡波艾拉歌曲，歌詞的內容詳述非裔巴西人的歷史以及巴伊亞省人民的傳說。

 

約魯巴卡波艾拉舞則與坎東伯雷（Candomble）有關，坎東伯雷是巴伊亞省非裔巴西人的宗教。

 

該宗教主要就是神靈上身，藉由舞蹈與精美的服裝，化身為眾神祇（稱為歐利可薩斯orixas）之一；

 

坎東伯雷後來與天主教融合，因此每一位歐利可薩斯都變為與天主教的聖徒有關。

 

坎東伯雷是以女性為主導，因為大部分的從事者都是女性。

 

在西元1888年奴隸制度廢除之前，卡波艾拉舞與坎東伯雷的關聯便已存在，只不過兩者間的關係並不直接，可能是由於卡波艾拉舞者以個人身分加入坎東伯雷所致。

 

1888年的「解放政策」（Emancipation）使卡波艾拉舞蒙上污名，這是由於巴西政府嘗試要消滅非洲對巴西文化的影響，因而暗示只有罪犯才跳卡波艾拉舞，但是1940年代以後，它便開始復興，而自1980年代起，成為都會中產階級知識分子以及工人階級中一種受歡迎的娛樂。

 

現在，它被稱做卡波艾拉地方舞，而且已經淘汰某些舞蹈動作，不過又吸取了許多其他武術動作。

 

它的新風貌大部分出自賓巴大師（MasterBimba），賓巴大師在1930年代是一位有名的戰士，後來他發展出一套教導卡波艾拉舞的系統，並開辦學校，現今某些芭蕾及舞蹈學院中，卡波艾拉舞已成為必需的訓練課程。

 

今日，它被稱為「美的運動」，不同於仍舊十分保守、有著儀式及神靈等事務的坎東伯雷。

 

然而坎東伯雷教團在每年的嘉年華中仍會出現，且通常他們的表演還包括卡波艾拉舞在內。

 

此外，藉著師法傳統形式的舞團，坎東伯雷的動作語彙及象徵也已融入現代舞蹈中。

 

現在，婦女與小孩亦學習卡波艾拉舞，而究竟它是一種舞蹈還是運動的問題，倒不如從事者對於風格與節奏的熟知來得重要。

 

兩位卡波艾拉舞戰士的交戰稱為糾果（jogo）。

 

交戰者在一個直徑12呎的圓內交會，並且在交戰中不得超出此圓。

 

首先，他們面對彼此，鞠躬觸地。

 

然後做一個車輪側翻進入圓內，開始跳金革（ginga）──這是卡波艾拉舞的一種舞步。

 

兩人像照鏡般地相映，先往旁邊一步，退後一步，再一步回到原來位置的前方，然後相反方向再做一次。

 

六拍一數，重複兩次。

 

等到找出彼此的自然韻律後，交戰者就使出拳毆與腳踢，不過決不用全力。

 

有時他們也會作快翻與倒立的動作來炫耀。

 

在一旁歌唱與擊拍的觀眾看到一個極佳的動作時，會中斷節奏來為它喝采。

 

若其中一位舞者想要休息了，他便開始以圓形舞跡向右移動，這叫做羅多度蒙多（rododomundo──世界之圓），而他的對手也要這樣照做。

 

在進行羅多度蒙多時，另一人便可加入，取代之前交戰的一方。

 

 

轉自:http://edic.nict.gov.tw/cgi-bin/tudic/gsweb.cgi?o=ddictionary