【現代舞】

豐碩

【現代舞】

 

ModernDance

 

【辭書名稱】教育大辭書

 

現代舞是一種追求自然、美與創造性的舞蹈，是一種應用人體的動作來探索內在心靈與情感表達的表演藝術。

 

它之所以冠上「現代」之名，乃是有別於先前古典芭蕾(Ballet)之刻板、拘於形式的傳統與訓練，在不受束縛下，重新對身體動作及動力使用做一反省與探索，發展出崇尚自然表現、心靈自由的一種舞蹈形式。

 

美國可說是現代舞發展的一個大搖籃，最初由鄧肯女士(IsadoraDuncan,1878～1927)所提出。

 

她是第一位融合動作和情感的舞蹈思想家，在她的舞蹈之前，芭蕾是唯一正式在舞臺表演的舞蹈，她得自古希臘的靈感與啟示，應用整個身體，以最自然、最自由與美的方式來表現她的思想。

 

她建立了現代舞創作的完整理論，對動作提示了動力中心，確立了現代舞的演出形式，因而有「現代舞之母」的尊稱。

 

在歐洲，另一位對現代舞發展有貢獻的是拉邦先生(RudolfVanLaban,1879～1959)，他是德國現代舞理念的創始人，從動作分析著手，探索出更多有別於芭蕾的舞蹈動作，並發展了舞蹈的記錄符號，就在他的理論和其學生魏格曼(MaryWigman)的用心努力推展下，影響了整個歐洲現代舞的發展。

 

對現代舞技巧及編舞貢獻最大的，當推葛蘭姆女士(MarthaGraham,1900～1991)。

 

她是古典舞蹈改革者之一丹尼斯(RuthSt.Denis)的學生。

 

目前許多地區的編舞家、舞者及現代舞的課程教材都受到她的影響。

 

葛蘭姆的技巧建立在身體的呼吸循環及軀幹收縮與伸張的原理上。

 

她研究一套以「收縮─放鬆」(Contraction-Release)為基礎的身體訓練方法，迥異於芭蕾強調四肢活動的技巧，由此發展出許多新的動作與表達方式。

 

透過更多的軀幹動作，喜、怒、哀、樂的呈現、表達顯得更為強烈而動人。

 

另一位同是丹尼斯的學生韓福瑞(DorisHumphery)，亦運用了鄧肯提供的自由思想，發展出「傾倒─還原」(Fall-Recovery)的動作理論，同時還提出了對現代舞成長有著重大意義的動作理論與哲學，對後世編舞創作之發展有深遠而普遍的影響。

 

現代舞從鄧肯到葛蘭姆、韓福瑞的時期，思想體系和技巧逐漸有了規範。

 

當芭蕾舞者努力抗拒地心引力往上飛躍之際，現代舞者絕不掩飾重力的束縛，在空間及軀幹應用的多方拓展下，使得動作語彙更為豐富。

 

由於不斷地追尋新的表達方式，可以預期它將繼續不停地改變、成長，隨著不同的時空背景，不同的現代舞風格，將一直發展下去。

 

這種追求自我表現與啟發創新的特質，相當符合現代教育思潮的趨向，因而在學校舞蹈教育中扮演著重要的角色。

 

此外在表演藝術上，更是呈現出豐富、多變、令人玩味的作品，值得供人欣賞與省思。

 

 

轉自:http://edic.nict.gov.tw/cgi-bin/tudic/gsweb.cgi?o=ddictionary