【頑固低音】

豐碩

【頑固低音】

 

Ostinato

 

【辭書名稱】舞蹈辭典

 

【類別】：舞蹈與人文

 

音樂術語。

 

它是一個簡短的伴奏動機，這動機由始至終非常執著地不斷重複，直到樂曲終止為止。

 

頑固低音伴奏法普遍用於世界各民族音樂中，尤其是非洲音樂。

 

西方國家有些民謠和搖滾樂也愛用頑固低音造成突出的伴奏效果，頑固低音有時是一個簡短的節奏型；

 

可能是一個簡短的旋律或一組進行的和弦，因為它不斷地重複，所以凝聚成一股力量，很規則地推動著樂曲向前進行。

 

西方藝術音樂的頑固低音，在巴洛克時期多以旋律──和弦式為主，二十世紀則採用旋律、節奏式為多；

 

用旋律為主的頑固低音稱為持續低音（BassoOstinato）或基礎低音（GroundBass），其句子長度通常為一至八小節，持續低音的旋律有時可以轉調，有時可用不同的和弦伴以同一旋律進行，有時也可以加上一些裝飾音。

 

在巴赫（J.SBach,1685-1750））的《C小調帕薩喀牙舞曲》（PassacagliainCMinor）中，持續低音的旋律都是向上升，低音進行時，有時旋律暫時消失，只剩下和聲部在繼續進行。

 

採用和聲為主的頑固低音，多數用在舞曲之變奏中，它沒有固定重複的旋律，有時也可更換新的和弦。

 

另外還有由旋律與和聲同時變奏的頑固低音，這種變奏每一次重複，其最高聲部也跟著不同，因此形成一股不可抗拒的擴展力。

 

韓德爾（G.F.Handel,1685-1759）的《G大調夏康舞曲》（ChaconneinGMajor）中的62個變奏便是變奏頑固低音的標準例子，另外蕭邦（F.Chopin,1810-1849）的《搖籃曲》（Berceuse）只應用一小節的頑固低音來輔助四小節長的旋律及其變奏。

 

早在中世紀時期的音樂中，已有頑固低音出現，十三世紀的經文歌採用一小段音型，作為旋律頑固低音，放置在次中音部。

 

十四世紀的同型節奏經文歌（IsorhythmicMotet）採用節奏型頑固低音作為主要架構。

 

十五和十六世紀的經文歌回復應用旋律頑固低音，但在次中音部重複時，可用不同的音高重複。

 

十六世紀的舞曲大量應用和聲式頑固低音，便成為巴洛克音樂的特色，持續低音及其變奏一直流行至十七和十八世紀。

 

古典及浪漫音樂時期，因為講求樂句結構的自由性，所以不重視頑固低音。

 

十九世紀它又開始被作曲家應用，如李斯特（F.Liszt,1811-1886）、布拉姆斯（J.Brahms,1833-1897）、華格納（R.Wagner,1813-883）都有使用頑固低音。

 

二十世紀的作曲家更喜歡探索不同的頑固低音使用形式，如荀貝格（A.Schönberg,l874-1951）在《月光下之皮耶爾魯特》（PierrotLunaire）和《夜》中使用自由式頑固低音。

 

蕭斯塔可維契（M.Shostakovich,1906-1975）在《小提琴協奏曲》（ViolinConcerto）第三樂章中，採用字母重複式頑固低音。

 

斯特拉溫斯基（I.Stravinsky,1882-1971）著名的《春之祭禮》（LaSacréduPrintemps）、《詩篇交響曲》（SymphonyofPsalms）和《三個樂章的交響曲》（SymphonyinThreeMovements）中，都把旋律──節奏式頑固低音應用得極有特色。

 

 

轉自:http://edic.nict.gov.tw/cgi-bin/tudic/gsweb.cgi?o=ddictionary